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古人云：“诗言志”。“志”即指诗人的志向、抱负、思想感情等。阅读鉴赏诗歌就是要去把握作者的这个“志”，从而陶冶情操，纯净心灵，提高文学修养。然而诗以抒情为本，作者情感的抒发往往比较含蓄、隐晦，这就为我们的鉴赏带来了难度。那么，我们该通过什么方式才能步入诗的殿堂，获取美的享受，从而不断“提高我们的语文素质”呢?下面就我的教学实践，谈谈我的看法。
一、加强朗读，感知诗歌的音乐美。
诗歌是一种节奏感强又有韵律的文学样式，因此，加强朗读，不仅有助于我们对作者情感的把握，也可以从中获取音乐的美、画面的美和情调的美。但在朗读时，应注意以下两点：
1、要把握诗的节拍和韵律。如徐志摩的《再别康桥》第一节：
轻轻的／我／走了
正如／我／轻轻地／来
我／轻轻地／抬手
作别／西天的／云彩
第一、三、四行都是三个节拍，第二行是四个节拍，大体上是整齐的。同时，诗行中和诗行之间的音节的声调抑扬有致，加上“来”“彩”两字押韵，就有了音节回旋之美。并且还有“轻轻的”这个叠字反复出现奠定了诗歌舒缓轻柔的调子，流露了诗人流连忘返的依恋，又暗示出一丝绸怅而伤感的情绪。把握了这些节奏的快慢，语音的轻重、高低，我们就会读出诗歌的音乐美来。
2、要有感情地朗读。
诗人的思想感情，或喜悦、或忧伤；或愤怒，或悲哀；或思念，或憧憬；或赞扬，或遣责……无不倾泻在诗的字里行间。这就要求我们要结合诗歌的写作背景，深刻地理解诗的意境，同时充分调动自己的情感，展开联想发挥想象这样才能体味诗中的绘画美情调美等。
二、知人论世，理解诗歌的情调美
白居易曾说：“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”优秀的诗作无不是现实生活的高度的艺术概括，不了解诗歌创作的时代背景和诗人的思想状况，就难以也无法切实、准确地把握诗的内容。
如戴望舒的《雨巷》，表面上，这首诗可以看作是一个忧伤的爱情诗，但只要我们了解到这首诗写于1927年夏天，当时全国正处于白色恐怖之中，诗人因参加进步活动而不得不避居于
松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望这些背景和诗人的思想状况后，对这首诗的理解就不能仅仅当作是一般的爱情诗了。了解了这些内容，我们才可以更真切地感受到诗中给人一种朦胧而又幽深的美感。
三、抓意象、明意境，想象诗中的形象美、绘画美和意境美。
1、意象：即诗人的意中之象，就是融入了诗人情思的客观物象。这个客观物象包括天地间的一切，如日月星辰、山川草木、亭台楼阁等。在诗中，诗人往往用这些意象来描绘意境，抒发感情，因此我们在鉴赏时一定要抓住这些意象去理解诗人的思想感情从而获得诗歌的形象美。如：
马致远的《天净沙•秋思》。该散曲用“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马”九个典型意象渲染出一派凄凉萧条的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。
又如元代张可久的《清江引•秋怀》
西风信来家万里，问我归期未?
雁啼红叶天，人醉黄花地。芭蕉雨声秋梦里。
该曲抓住“西风、北雁、红叶、黄花、芭蕉、雨声”等最能表现秋景的意象营造了一幅萧瑟的秋景。
再如《再别康桥》一诗中作者选用了“云彩、金柳、青荇、拜伦潭、星辉”等意象从色彩和动感上给我们描绘出了一幅幅生动形象的画面，从这些优美的画面中，我们可以感受到作者对
康桥的喜爱之情以及那深深的离愁别绪。
2、意境：
顾名思义：“意”是情意、意绪，即诗人在诗中所抒发的主观的思想感情；“境”是境况、境界，即诗中所描绘的客观的生活图景。王国维曾说：“……其文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已，何以谓之意境?曰：写情则沁人心脾，写景，则在人耳目，述事则如其口出是也。古诗词之佳者，无不如是。”“意”与“境”高度融合在一起，就自然形成了一种可以引发读者想像和联想，使人恍若身临其境的艺术境界。因此，我们可以这样说，所谓意境就是诗人要表达的思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻味的艺术境界。
读诗而能品味它的意境，正是审美意识的萌芽。我们欣赏诗，只有进入意境，才能切实领悟诗意，体味作者的情态和获得美感。
如：陆游的《卜算子•咏梅》
驿外断桥边，寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，更著风和雨。
无意苦争春，一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，只有香如故。
这首词选取了“驿外”、“断桥”、“黄昏”“风和雨”等意象，描绘出了一幅梅花所处环境的荒凉，恶劣以及所受到了打击的画面，流露出词人寂寞无奈、孤芳自赏的消极心态。
又如毛泽东的《卜算子•咏梅》
风雪送春归，飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，犹有花枝俏。
俏也不争春，只把春来报。
待到山花烂漫时，她在丛中笑。
在这首词中诗人描绘出了一幅在“飞雪”“悬崖”“百丈冰”的环境中，梅花依然“花枝俏”的图画，不仅表现出了梅花凌霜傲雪，不畏严寒的品质，更表现了诗人与群芳同春，积极向上的思想。
再如毛泽东的《沁园春•长沙》
作者通过描绘一幅生机勃勃、色彩绚丽的湘江秋景图，既抒发了对祖国大好河山的热爱之情，又含有关注国家命运的情怀和思考革命形势的感受。
四、分析表现方法，把握诗歌的艺术美。
1、抒情方式
①借景或借物抒情。作者对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式就叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等，都是诗人常常借以抒情的对象。在现代诗中，作象也常常采用这种方法，如臧克家的《老马》，通过写老马的忍辱负重和善良忠厚来激发起读者对被压迫而不觉悟的农民的同情以及对旧制度和剥削阶级的愤怒和诅咒。
②寓情于景(或物)，情景交融。这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对此自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如徐志摩的《再别康桥》。将自己对康桥的留恋以及依依惜别的深情有机地融在了康桥优美的景致当中。
③直接抒情，也称直抒胸臆。如普希金的《致大海》诗人通过采用呼告的手法，表现了他绝不忘记大海的誓言，决心将大海的精神作为激励自己的动力为自由奋斗不息的情怀。
2、表现技巧：
诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现。因此在鉴赏诗歌时，一定要了解一些常见的艺术手法及其表达效果，这样我们才会在鉴赏诗歌时获取更多的美感。
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